關於作品
光影藝術裝置《影雲窟》靈感源自粵劇《五湖泛舟》中,中國古代四大美人之一——西施的內心獨白。作品以雲形摩斯密碼重塑歌詞,將西施的愛情、犧牲與掙扎轉化為光影流動的詩篇。
作品透過摩斯密碼映射歌詞中的哀婉與孤獨,雲形也象徵著記憶與情感的稍縱即逝。光影的交錯不僅再現西施堅毅的精神和不朽的希望,更呼應香港面對變遷時的堅韌精神。
傳統工藝的故事
|水墨畫|
水墨的瞬間性猶如人生,墨落紙即定格,無法回頭。每一筆都承載著過去習筆時的記憶,同時蘊含當下的意念與情感,宛如生命中無法重來的選擇。過去的筆跡成為指引,通過體會線條的韻律與洇染的餘韻而決定下一筆的方向——是延續山脈的起伏、保留深邃留白、還是讓墨水如雲般飄散,均取決於對既有軌跡的感知。水墨藝術家沈君怡認為,水墨畫,尤其文人山水,蘊含豐富的個人情感與社會政治性的密碼。山水的線條與意象隱晦地映照藝術家的內心世界,折射時代變遷與社會脈絡,賦予畫作深刻的表達力。
|走馬燈|
走馬燈,作為傳統的節慶工藝,其獨特之處在於運用熱力對流原理,使燈內剪影循環轉動,形成連續的動態畫面。這種工藝可追溯至唐宋或更早,南宋《武林舊事·卷二》中記載的「沙戲影燈」,便以其精巧的機械結構和生動的光影效果而著稱。
傳統走馬燈的製作融合大量物理原理:以竹篾或鐵絲製成燈籠骨架,內置葉輪裝置,並以燭火產生的熱氣流作為動力來源。當燭火點燃時,熱空氣上升推動葉輪旋轉,帶動附著的紙製人偶或景物剪影,透過光影投射,在燈罩上呈現出連續的場景。
媒體藝術家張瀚謙以此物理結構為基礎,使用當代技術進行延續及重新詮釋。在製作《影雲窟》他以精準的電機取代傳統燭火熱氣流,用紙張激光切割的「雲碼」替代傳統紙製剪影,延續了走馬燈作為「光影敘事載體」的歷史脈絡。
製作工序
由五個重要的工序而製成,這藝術作品光影交織,伴隨著粵劇的音韻與水墨的視覺語言,共同構建出超越時空的多重感官體驗。
1 - 設計與編碼
沈氏將所選粵劇《五湖泛舟》歌詞的拼音轉譯為摩斯密碼,並將這些點與線以筆墨轉化為具象的水墨雲形圖案。水墨圖像隨後被輸入電腦,透過軟件的輔助,以確保美學與編碼邏輯的統一。
2 - 激光切割
設計好的「雲形密碼」圖檔,通過高精度的激光切割機,於宣紙上進行雕刻。此過程要求極高的準確度,以確保最終投影的影象清晰利落。
3 - 機械結構組裝
張氏及其團隊負責構建光影裝置的機械結構。紙燈的核心是一個低噪音、可變速的微型電機,取代傳統的燭火熱氣流。馬達與捲成圓筒的宣紙連接,令刻有「雲碼」的紙筒平穩旋轉。
4 - 光影運轉
在旋轉的雲碼圓筒內部,設有一顆明黃色鹵素燈。光線的角度、色溫與強度均經過反覆測試,以達到最佳的投影效果。
5 - 調試與呈現
最後將組裝完成的電動走馬燈置於展場中,進行最終的光影投射測試。通過調整轉速與光線,使牆上流動的雲影與作品藝術意境契合。